Ignatius Blue

El Ñiño en la Armadura

ATREVERSE A SER

Nacer bajo un régimen.

Un recuerdo de la infancia a carboncillo.

Una adolescencia rodeada de motos y pillería española.

El amor en las noches de verano.

El emprendedor. El intelectual. El referente. El médico. El ojo clínico que mide con vara de hierro.

El deber y el estar a la altura. La presión social. Una vida estudiada.

Y de repente, comprender que has habitado un cuerpo que no es tuyo. Una vida en paralelo. Como reconocer en el espejo a un desconocido.

¿Puede uno atreverse a ser?

¿Puede alguien resquebrajar la armadura que lleva construyendo toda la vida?

Esta no es la historia de un héroe. Sino la de un niño, que con 60 años se atreve a mirar para adentro…

Y cuya única herramienta para hablarse es la pintura.

Loyola

¿Quién soy?

¿Quién soy? ¿ Quién sabe...?, pero te puedo contar lo que ha ido pasando

Desde mi infancia, me enamoré del arte a través de mi padre, un matemático que también era pintor. Influenciado por el Informalismo—el Expresionismo Abstracto español—y artistas como Antoni Tàpies y el grupo El Paso, comencé a explorar la expresión material.

A los 21 años, viajé a Londres para aprender sobre el Movimiento Conceptualista de los Jóvenes Artistas Británicos, incluyendo a Damien Hirst, Tracey Emin y Sarah Lucas.

A lo largo de mi vida, alterné entre practicar la medicina como cirujano y la pintura, trabajando por encargo en Europa.

Me dediqué exclusivamente al arte cuando emigré a Estados Unidos en 2016. He vivido tanto en Los Ángeles, donde recibí formación universitaria, como en el sur de Florida, donde conecté con la escena artística de Miami.

Mi agente, la dulce y talentosa Eleni Cocordas con Agora Gallery, lamentablemente falleció por COVID el 1 de mayo de 2021 en Nueva York.

En los últimos cuatro años, he tenido dos solo show (en Nueva York en la Galería Agora y en el Consejo Cultural de West Palm Beach) y siete exhibiciones y performances (dos en Miami en Art Basel, Art Expo NY Pier 57, cuatro en la Galería 704 en Lake Worth, exhibiciones mensuales en Art Work Thrive Distric in Forth Lauredale). Actualmente parte de mis obras están expuestas en la galeria Bitton dirigida por la artista y curadora Haena Bitton.

Mis experiencias como médico y mi evolución intelectual se reflejan claramente en los diferentes estilos que he desarrollado con el tiempo.

Mi pensamiento filosófico, en el sentido artístico, me ha llevado a explorar varios temas multidimensionales, desde las diferencias de comportamiento socio-cultural entre hombres y mujeres en todo el mundo, hasta trabajos experimentales sobre mecánica cuántica y la naturaleza de la realidad, los nuevos cambios post-COVID en la sociedad y el arte, y recientemente, el arte WaBO, mi propia patente.

El disfrute estético de una obra de Y Blue se basa en su capacidad para provocar la proyección de las emociones y sentimientos del espectador sobre la pieza. El espectador proyecta sus propias emociones sobre la pintura, disfrutando de "ellos mismos" fuera de "ellos mismos".